Este Artista Tejano De Abalorios Convierte Cráneos De Animales En Arte Occidental

2024 Autor: Francis Oldridge | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 20:38

Carter Watkins puede adornar casi cualquier cosa, pero el artista con sede en Austin es mejor conocido por los intrincados paisajes y patrones geométricos que coloca en lienzos inverosímiles, incluidos cráneos de animales y guitarras. Utiliza cera de abejas derretida, que crea una fuerte unión a medida que se seca, como base pegajosa para los cientos de miles de cuentas multicolores que adornan sus obras.

Sus obras de arte únicas en su tipo están inspiradas en los paisajes del oeste de Texas y elaboradas con la técnica de abalorios huicholes, pero también está fuertemente influenciado por los mosaicos de los italianos y romanos. La artesanía y el ingenio artístico de Watkins toma estos diferentes estilos artísticos, los combina con su experiencia como Director de Arte y crea artefactos originales hechos a mano que atraen a compradores de todo Estados Unidos. Los proveedores de su arte se sienten atraídos por la singularidad y la atención al detalle que demuestra cada pieza.

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“Cada uno es el único que existirá”, dice Watkins. "Siempre. Nunca habrá nada parecido. Serás dueño del único ".

Watkins comenzó su carrera como diseñador gráfico antes de dar el salto de un trabajo de marca corporativa a un artista de cuentas a tiempo completo a fines de 2018. Desde entonces, ha moldeado a mano más de 50 artefactos, incluida la guitarra para el artista country Shakey Graves, que usó en su presentación el anfiteatro Red Rocks en Colorado. Después del espectáculo, Shakey Graves puso a la venta la guitarra única en su tipo en una subasta benéfica en beneficio de la Asociación contra el Cáncer de Niños, donde finalmente se vendió por 30.000 dólares.

Antes de que su arte llegara al famoso escenario de Red Rocks, comenzó como una forma de introducir el cráneo en los planos de decoración del hogar de su esposa. En la escuela secundaria, Watkins compró un enorme cráneo de cuernos largos con la bandera de Texas pintada y lo llevó por toda la universidad en ArizonState. Cuando él y su esposa se mudaron a su nueva casa en Austin, Texas, en 2014, el cráneo no encajaba exactamente con el estilo de la pareja.

“Estaba a punto de deshacerme de él, y luego me di cuenta de que soy un artista. Probablemente podría convertir esto en una obra de arte genial para la casa”, recuerda.

Watkins recordó el momento en que vio algo de arte con cuentas en la tienda en México y la forma en que lo hipnotizó por completo. Miró cómo estaba hecho y descubrió que en realidad era increíblemente simple: todo lo que necesitaba era cera de abejas y cuentas. Según el destino, su nueva casa estaba ubicada a seis cuadras de la tienda de abalorios y la tienda de taxidermia.

Esa primera pieza fue como un rayo para Watkins. Se dio cuenta de que el arte con cuentas como medio era todo lo que quería lograr como artista. La forma en que las cuentas marcan perfectamente las curvas y líneas naturales de sus lienzos ayuda a dar nueva vida a estos cráneos que alguna vez estuvieron huecos. Si la vida es arte, Carter demuestra que la muerte también puede serlo.

“Es algo que puedes mirar durante horas. Es tridimensional, colorido y tiene textura. No solo hay patrones en los colores, sino que hay patrones naturales que forman un montón de círculos agrupados”, dice.

La experiencia de Watkins en diseño gráfico definitivamente influyó en su trabajo con abalorios y ayudó a llevar su estilo de patrones geométricos simples a réplicas fotorrealistas de obras como La noche estrellada de Van Gogh, que aplicó a la guitarra. Una de sus piezas favoritas es esta guitarra de flores silvestres y serpientes de Texas, que, según él, le llevó más de un mes crear.

El arte de abalorios es intrínsecamente intrincado y detallado, pero las obras de Watkins lo llevan a un nivel completamente nuevo. Sus diseños originales presentan vibrantes paisajes desérticos, vida salvaje realista y fascinantes mosaicos que se aplican con tal precisión que, desde lejos, parecen estar impresos. De cerca, puede ver que cada cuenta funciona en realidad como un solo píxel hermoso para crear una imagen vívida y cohesiva.

Es un trabajo minucioso: piezas más grandes, como calaveras de cuernos largos y guitarras, requieren al menos un mes de jornadas laborales de 8 a 10 horas aplicando cuidadosamente cada cuenta a mano. Los artefactos más pequeños, como los cráneos de ciervo, tardan aproximadamente una semana o más, según la cantidad de colores que esté usando y la complejidad del diseño.

“En cuarentena, lo trataría como 9-5 y pasaba todo el día rebordeando. Es una buena forma de pasar el tiempo”, dice riendo. "Creo que me gusta hacerlo porque es un desafío: el tiempo y la destreza involucrados en la creación de la pieza final", dice Watkins. "Es realmente emocionante."

Después de todo el tiempo que lleva crear una de sus piezas, Watkins dice que no tiene dificultades para dejarlas ir. De manera verdaderamente artística, está feliz de tener la oportunidad de continuar haciendo estos trabajos detallados. “Venderlos me da más dinero para hacer más arte”, dice.

A pesar de todos los lienzos inverosímiles que llena de cuentas, Carter dice que hay uno que sigue escapándose de él.

"Siempre he querido tener un coche que funcione correctamente", dice. La cera de abejas comienza a ablandarse alrededor de los 115 grados, lo que significaría que correría el riesgo de que todas las cuentas se deslizaran lentamente del capó del automóvil en una calurosa tarde de verano en Texas. "Ese va a requerir una cierta resolución de problemas".